一键切换仙侠宇宙，移动AI助力“横店”造梦

如果说影视行业是一场造梦的艺术，那么横店就是这个梦最集中的“生产车间”。全国2/3的古装剧从这里诞生，每年近500个剧组在此轮转，12.6万名“横漂”在这里追逐光影。但正如东阳格物致知AIGC负责人赖恩惠所感受到的那样，这个庞大的造梦工厂，长期以来却受困于“传统手艺”的烦恼。

“以前做短剧，尤其是玄幻科幻题材，光是一个镜头可能就要花两三天，需要3到5个人去磨，出来的效果还不一定好。”赖恩惠回忆道。这背后，是传统影视制作高成本、长周期、重人力的沉疴。

但现在，变化正在发生。当中国移动浙江公司的算力网络铺进这片土地，一场由AI驱动的生产力跃迁，悄然把影视从业人员熬夜中解放了出来。

从“人海战术”到“一人成军”

“现在用AI，我们一天就能产出好几个镜头，质感还能提升好几个档次。”赖恩惠口中的“魔法”，正是基于移动云提供的澎湃算力。以前拍一部90集的短剧，剧组需要动用大量的导演、摄影、美术和群演，如今这些工种被集成到了办公室的AI工作流里，综合时间成本被极限压缩至20来天。

这不仅仅是“快”，更是一场成本的革命。那些曾经让后期人员“熬秃头”的特效，如今在AI的加持下变得轻而易举。赖恩惠所在的团队正在试用移动云推出的“Moma”平台（中国移动模型服务平台），平台上有300多款模型，采用了Token集约化运营模式，此外加上尤其是像C站（Civitai平台，一个基于AI绘画模型的分享平台）式的多模态模型，直接给中小影视企业带来了“技术平权”。

浙江移动东阳分公司的副总胡攀在接受记者采访时表示：算力是底层能力底座。无论是AI生成剧本、配乐，还是角色匹配、场景剪辑，这些让影视人惊艳的应用，本质上都是在消耗巨量的算力。虽然由于涉及商业合作，具体的算力消耗倍数和成本节省数据需要后续以线下形式求证，但“指数级上升”的算力需求，恰恰印证了AI对影视行业渗透之深。

一场影视全产业链的“数智觉醒”

AI带来的颠覆远不止于后期制作。中国移动浙江公司联合横店打造的“影视文化产业大脑”，正在重塑从筹备到发行的每一个毛细血管。

在勘景环节，这可能是制片人最痛苦的“差旅噩梦”。如今，中国移动通过VR技术将实景基地搬上云，实现了“云勘景”：以前剧组要派人到现场勘景，3天只能勘1个景，现在通过线上VR云勘景，1天能勘8个景。目前系统的线上勘景使用次数累计已超30万次。

选角也不再是“大海捞针”，基于AI模型训练的演员画像系统，让选角周期从一周缩短到了令人咋舌的“一”天。据了解，每年活跃在横店的“横漂”演员超过万人，累计已有十余万人在这里追逐光影梦想。通过手机端“横影通”应用，他们可一站式完成注册、参演、工资结算等全流程操作。去年加入“横漂”行列的武行演员小张感慨：“看到系统推送的剧组招募信息，我从系统上实现了一键报名后，演员经纪人马上联系我，比以前靠熟关系到处打听方便多了。”

而在拍摄核心区，这种变革更是颠覆性的。29个基于移动超强边缘渲染能力的数字虚拟摄影棚，彻底打破了时空限制。摄影机拍摄的画面能够与背景灯光毫秒级同步渲染，真正做到了“所见即所得”。无论是仙侠还是赛博朋克，剧组无需再长途跋涉转场，在棚内就能一键切换宇宙星河。

从“经验决策”转向“数据决策”，横店正在移动的助力下，积累起超过3.9亿条结构化数据和上千TB的非结构化素材。这不仅是为了让一部剧拍得更快更省钱，更是为了给中国影视工业化蹚出一条路。

当横店这个“风向标”不再受困于高昂的物理成本和繁琐的人力调度，当创作者的精力从琐碎的重复劳动中抽离出来，回归到故事与创意本身，属于中国故事的“黄金时代”，或许才刚刚拉开序幕。